චිත්ර කලාව කියන්නේ ශිෂ්ටාචාරගත වීමත් එක්කම පටන් ගත්ත දෙයක් සහ කලාවක් විදිහට මුලින්ම ආරම්භ උනෙත් චිත්ර කලාව කියල කියන්න පුළුවන්. ප්රාග් ඓතිහාසික යුගය වෙනකංම චිත්ර කලාවේ ඉතිහාසය විහිදිලා යනවා. මුල්ම කාලෙදි තමන්ගේ අදහස් ප්රකාශ කරන්න ගල් ගුහා බිත්ති පාවිච්චි කළා. ස්වභාවිකව හොයාගත්තු පාට පාවිච්චි කරලා රේඛා චිත්ර විදිහට තමයි මේවා ඇන්දේ. ලැස්කෝ ගුහාව, අල්ටමිරා ගුහා එහෙම මේවට සාක්ෂි වෙනවා. ලංකාවෙත් ඒ වගේම මේ ගුහා චිත්ර ගොඩක් දකින්න තියෙනවා. මිනිස් රූප සත්තුන්ගේ රූප එහෙම තමයි ගොඩක් ඇඳලා තියෙන්නේ. තන්තිරිමලේ ගුහාව, දොරවක ලෙන වගේ තැන් මේවට හොඳම උදාහරණ. පස්සේ කාලයත් එක්ක කලාවක් විදිහට දියුණු වෙද්දී එක එක වර්ණ වැඩිපුර යොදාගන්නත් භාවිත කරපු මාධ්යය දියුණු කරන්නත් පටන් ගත්ත. පස්සේ පැස්ටල්, සායම් එහෙම පාවිච්චි කරන්නත් කැන්වස් එහෙම පාවිච්චි කරන්නත් පටන් අරන් තියෙනවා. ඉතින් ඒ වගේ ලෝකෙම අවධානයට ලක් වෙච්ච චිත්ර හතක් ගැනයි අද කතාව.
1. මොනාලිසා සිතුවම
චිත්ර ගැන කිව්වම කාගේත් ඔලුවට එකපාරටම එන චිත්රයක් තමයි මොනාලිසා චිත්රය. ලෝක ප්රසිද්ධ චිත්ර ශිල්පියෙක් වෙච්ච ලියනාර්ඩෝ ඩාවින්චි තමයි මේ චිත්රය ඇඳලා තියෙන්නේ. ඒ 16වෙනි සියවසේදී. මේ චිත්රය අඳින්න ඩාවින්චි ට අවුරුදු හතරක් ගියා කියල තමයි පොතේ පතේ තියෙන්නේ. මොනාලිසා කියල අපි කිව්වට ඩාවින්චි මේ චිත්රයට දාපු නම තමයි ‘පුනරුද සමයේ සිතුවම’ කියන එක. අනිත් කාරණාව තමයි කිසිම හැඟීමක් නිරෑපණය නොවෙන විදිහට ගුප්ත බැල්මකින් බලා ඉන්න මේ චිත්රයෙ ඉන්න කාන්තාව කවුද කියන එක. හොයාගන්න තියෙන විදිහට ඒ ඇඳල තියෙන්නෙ ඉතාලියේ ෆ්ලොරන්ස්හී විසූ ෆ්රැන්සෙස්කෝ ඩෙල් ජියොකොන්ඩො නම් වෙළෙඳ ව්යාපාරිකයාගේ තෙවන බිරිඳගේ උඩුකය රුවයි.
2. අවසන් භෝජන සංග්රහය සිතුවම
මේ චිත්රයත් කලින් චිත්රය ඇඳපු ලියනාර්ඩෝ ඩාවින්චිගේම නිර්මාණයක්. මේක නිර්මාණය වෙන්නේ 15වෙනි සියවසේදී. මේ චිත්රයෙන් නිරුපණය වෙන්නේ ජුවාම් තුමාගේ සුබාරංචිය බයිබලයේ 13:21 හි විස්තර කෙරෙන පරිදි, ජේසුස්තුමාගේ අවසන් දින කිහිපය තුළදී, අවසන් භෝජන සංග්රහය තුළදී, තම අපොස්තුළුවරුන් දොළොස් දෙනා අතුරින් එක් අයෙකු, තමන් පාවා දෙන බවට ජේසුස් තුමා ප්රකාශ කරන දර්ශනයක්. මේ චිත්රය අඳින්නත් ලියනර්ඩෝට අවුරුදු තුනක් ගත වෙලා තියෙනවලු. මේ චිත්රයේ තියෙන එක විශේෂත්වයක් තමයි මේ චිත්රය ඇතුළේ කතෝලික ආගමේ කියවෙන ශුද්ධ ත්රිත්වය විදහා දක්වන්න ශිල්පියා අරගෙන තියෙන උත්සාහය. මේ චිත්රයේ ඉන්න අය තුන් දෙනා වශයෙන් කණ්ඩායම් වලට වෙන් වෙලා ඉන්නව. ජේසුස් වහන්සේගේ පිටිපස්සේ කවුළු තුනක් නිර්මාණය කරලා තියෙනවා. ඊට අමතරව ජේසුස් වහන්සේගේ ශරීරයත් ත්රිකෝණාකාර හැඩයකට ඇඳලා තියෙනවා.
3. ආදම් මැවීම
මේ චිත්රය නිර්මාණය කරලා තියෙන්නේ ඉතාලි ජාතික ඉතා ප්රසිද්ධ චිත්ර ශිල්පියෙක් වෙච්ච මයිකල් ආන්ජලෝ කියන ශිල්පියා. මෙයා චිත්ර ශිල්පියෙක් විතරක්ම නෙමෙයි. එක පැත්තකින් මූර්ති ශිල්පියෙක්, කාව්ය රචකයෙක්, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියෙක් සහ ඉංජිනේරුවෙක්. ඉතින් රෝමයේ සිස්ටීන් දේවස්ථානයේ වහලයේ තමයි ආන්ජලෝ මේ චිත්රය ඇඳලා තියෙන්නේ. ඒ 15වෙනි සියවසේ විතර. මේ චිත්රයෙන් පෙන්නුම් කරන්නේ දෙවියන් වහන්සේ විසින් ප්රථම මිනිසා වූ ආදම්ට ජීවය ලබා දෙන ආකාරයයි. මේ චිත්රය ගැන මෑතක අදහස් දක්වපු උදවිය කියන්නේ මෙම සිතුවම මගින් මිනිස් සිරුරේ ව්යුහයන් පෙන්නුම් කරන බවයි. දෙවියන් වහන්සේට පිටුපසින් සිටින මිනිස් රූප මගින් ව්යුහාත්මකව ඉතාමත් නිවැරදි මොළයේ රුවක් පෙන්නුම් කරන අතර මස්තිෂ්කය, පිටියුටරි ග්රන්ථිය, මූලක පටලය වැනි කොටස් වෙන් කර හඳුනා ගැනීමටද පුළුවන්. එයට අමතරව රතු පැහැයෙන් දක්වා ඇති කොටස මිනිස් ගර්භාෂයකද, කොළ පැහැයෙන් දක්වා ඇති කොටස මගින් අලුතෙන් කපා වෙන් කළ පෙකණි වැලක ස්වරූපයද පෙන්නුම් කරනවා.
4. මව සහ දරුවා සිතුවම
පිකාසෝ කිව්වම නොදන්න කෙනෙක් නැති තරම්. මේ චිත්රය සිත්තම් කළේ අන්න ඒ පිකාසෝ කියන ස්පාඤ්ඤ ජාතික චිත්ර ශිල්පියා. පිකාසෝගේ චිත්ර කලාව යුග තුනකට වර්ග කෙරෙනවා. ඒ නිල් යුගය, රෝස යුගය සහ නීග්රෝ යුගය කියලයි. මේ මව සහ දරුවා කියන චිත්රය අයිති වෙන්නේ නිල් යුගයට. ඒ කියන්නේ මෙයාගේ නිල් යුගයේ චිත්ර වලට මූලිකවම නිල් පාට එක්ක සුදු කළු පාට දෙක පාවිච්චි කරලා සමාජයේ විවිධ කරදර පීඩාවන්ට ගොදුරු වූ ජනතාව තමන්ගේ සිතුවම් වලට වස්තු බීජය කර ගෙන තියනවා.
5. ඇතැන්ස් ගුරු කුලය සිතුවම
මේ චිත්රය ඇඳලා තියෙන්නේ ලියනාර්ඩෝ ඩාවින්චිගෙ සහ මයිකල් ආන්ජලෝගෙ සමකාලීන චිත්ර ශිල්පියෙක් වෙච්ච රෆායෙල් සාන්සියෝ කියන ශිල්පියා. මේක ඇඳලා තියෙන්නේ රෝමයේ ස්ටෙන්සා ඩොලා සිග්නැචුරා මාලිගයේ බිත්තියක. මේ චිත්රයේ විශේෂත්වය තමයි සොක්රටීස්, ප්ලේටෝ, පයිතගරස් වැනි පැරණි ග්රීක දාර්ශනිකයන් ගණනාවක්ම මේ චිත්රයේ නිරූපණය කරල තිබීම.
6. වීනස්ගේ උපත
මේ ‘බර්ත් ඔෆ් වීනස්’ කියන චිත්රය නිර්මාණය කරලා තියෙන්නෙ සැන්ඩ්රෝ කියන ඉතාලි ජාතික චිත්ර ශිල්පියා. 1480 වර්ෂයේ මැද භාගයේදී වගේ තමයි මේ අපූරු චිත්රය මේ චිත්ර ශිල්පියාගේ අතින් නිර්මාණය වුණා කියල කියන්නේ. මුහුදෙන් ඉපදුන බව විශ්වාස කරන වීනස් දෙව් දුව එයාගෙ උපතින් පස්සේ වෙරළට පැමිණුන හැටි තමයි මේ චිත්රයෙන් නිරුපණය වෙන්නේ. දැනට මේ වටිනා චිත්රය ඉතාලියේ ෆ්ලොරන්ස් නුවර යුෆිසි කියන ප්රදර්ශන ශාලාවේ තමයි තැන්පත් කරල තියෙන්නෙ.
7. ගුවෙර්නිකා සිතුවම
කලිනුත් කතා කරපු පිකාසෝ කියන ශිල්පියාගේ නිර්මාණයක් තමයි මේකත්. 1937දි තමයි මේ චිත්රය නිර්මාණය වෙන්නේ. මෙච්චර කල් ඇඳපු තාත්වික මිනිස් රූප වෙනුවට හැඩතල මූලික කරකරගත්තු සහ චිත්ර වල ස්වභාවික පර්යාවලෝකනය වෙනුවට විකෘති හැඩතල වලින් මැවුණු කාල්පනික පර්යාවලෝකනය මෙම චිත්ර වල දකින්නට ලැබෙන ප්රධානතම ලක්ෂණයක් ලෙස හඳුන්වන්නට පුළුවන්. ඉතින් ඒ වගේම මේ චිත්රයෙන් දෙවන ලෝක යුද්ධයේදි ස්පාඤ්ඤයේ ගුවෙර්නිකා නගරයට බෝම්බ දැමූ ආකාරය තමයි නිර්මාණය කරලා තියෙන්නේ. මේ චිත්රය දැනට මිල කිරීමක් කරලා නැති උනත් සමහර තක්සේරු ආයතන ඩොලර් මිලියන 200ක් විතර වෙයි කියල තක්සේරු කරලා තියෙනවා.
Leave a Reply